LES ARTISTES ASSOCIÉS
Cette saison, le Grand Pré accueille Nathalie Tarlet, Antonin Chediny et Mikis Papazof en tant qu'artistes associés.
Accueillis en résidence à plusieurs reprises, ils développeront leurs créations, partageront leurs recherches et rencontreront les habitants à travers des projets d'éducation artistique et culturelle.
Tout au long de la saison, ils contribueront également à faire vivre la programmation du Grand Pré
Formée à l’école de cirque Annie Fratellini (Paris) puis auprès de Michel Dallaire, Nathalie Tarlet a joué aux quatre coins du monde, d’abord en tournée avec Annie Fratellini, puis avec le cirque Archaos et de prestigieuses troupes de cabarets internationaux. Elle décide en 1998 de s’installer à Quessoy pour y créer sa propre compagnie de clown. Depuis, la compagnie Vis Comica s’est imposée au fil de ses créations : “Concerto Loco”, “Le Chut!”, “Le Cabaret Fla Fla Fla” et la toute dernière création en 2016 “Pouce!”. Depuis 2018, elle travaille avec l’ONG “Clowns Sans Frontières”, auprès des enfants des rues et en privation de liberté́ au Sénégal. Nathalie Tarlet organise des stages clowns professionnels depuis plusieurs années. Elle accompagne les artistes à l’écriture, à la direction de jeu et à la mise en scène.
Mikis Papazof est musicien, comédien, danseur, et body-percussionniste. Rythmicien chevronné, il a étudié la musique d’Afrique de l’Ouest (Mandingue) et les rythmes afro-brésilien (samba, maracatu) de 1999 à 2012. De 2010 à 2018, il se met à étudier la musique qu’il retranscrit le plus fidèlement possible en percussions corporelles. Il utilise le déplacement dans l’espace afin de donner du volume à ces musiques à heurts nimbées de silences. En parallèle, il se forme à l’acteur corporel (2007-2018) notamment avec Raymond Peyramaure (Cie les oiseaux fous et metteur en scène de «chut» Cie D’Icidence) qui nourrit sa démarche en mêlant mouvement, musique et acteur corporel. Sa démarche se résume en trois mots : rythme-corps-espace
Antonin Chediny a débuté la danse à Bordeaux au Conservatoire National de Région. Il s’est formé ensuite à l'Ecole Nationale Supérieure de Danse de Marseille entre 2010 et 2012 puis à The Place London Contemporain Dance School de 2012 à 2015. Il danse le répertoire des pièces de Crystale Pite, Ohad Naharin ou encore du Scottish Dance Théâtre. Nathalie Tarlet et Antonin Chediny travaillent depuis 2022 en laboratoire de recherche afin de confronter leurs différents modes d’expression. La mixité de leurs propositions de recherches ouvre une vraie panoplie d’approches du travail de clown, d’acteur·rice, danseur·se et de techniques d’écriture aux stagiaires.
LES CRÉATIONS EN RÉSIDENCE
Inachevé ! - Nathalie Tarlet
théâtre - clown
Prise dans les filets de ce monde trop absurde, trop cruel, trop bruyant, Nathalie (l’autrice) traverse une panne d’inspiration, ou du moins, ne sait plus quel fil tirer de ce monde pour le faire récit – Tout s’embrouille, se contredit dans sa tête, ses notes, ses écrits. L’aveu de la page blanche, de la difficulté de faire un choix. Le vide, le balbutiement, l’attente, l’errance... mais aussi l’immense désir d’y opposer la joie, l’absurde, le jeu...
Sortie prévue à l’automne 2027 à la Passerelle, scène nationale de Saint Brieuc.
Partenaires : La Passerelle, scène nationale de Saint-Brieuc, Le Quai des rêve, Centre Culturel de Lamballe Le Grand Pré, Centre Culturel à Langueux
Prends chair - Antonin Chediny
Performance - danse
Danser et se recouvrir. Quel enfant n’a jamais rêvé de s’amuser dans la boue et de s’en recouvrir ?
“ Prends Chair ” offre un voyage sensible et onirique dans lequel la scène devient atelier, terrain de jeu et de mutation. Dans un jeu clownesque plein d’innocence et de naïveté, le danseur entre en contact avec la matière. Au gré de son amusement, l’argile transforme et sculpte son corps, faisant apparaître des créatures, aux frontières de l’homme, de l’animal et du minéral.
Au travers d’une danse brute, expressive et pleine de fougue, “ Prends Chair ” est une invitation à un voyage sensoriel, réveillant nos états primitifs tout en faisant appel à nos souvenirs d’enfants et à notre imaginaire. Il questionne aussi la place de l’homme dans le monde du vivant.
Sortie prévue en septembre 2027 au Quai des Rêves Scène de Territoire Théâtre Lamballe-Armor
Corps sauvage - Mikis Papazof
Jongle - concert - danse
Il y a quelque chose d’enfantin dans ce corps qui surgit de derrière le rideau. Assis sur une petite chaise, Mikis Papazof nous livre ses fragilités dans des petits gestes nerveux. Petit à petit une danse de bras, de mains, de coudes émerge et nous emporte. Quand apparait une balle, son corps devient instrument et laisse place à la beauté́ du geste, à la virtuosité́ de l’artiste.
Puis, c’est l’envol, les notes de musique deviennent particules. Le corps se libère de sa chaise, s’émancipe, tourne, virevolte, saute tout en frappant des rythmes. La danse et le rythme se déploient dans l'espace, gravitant, orbitant, s'élançant dans le vide comme un petit corps céleste.
Sortie prévue en septembre 2027 au Quai des Rêves Scène de Territoire Théâtre Lamballe-Armor
PÉRIODES DE RÉSIDENCES
21 > 26 septembre 2026 : Résidence de création destinée à imaginer l’ouverture de saison.
23 > 27 novembre 2026 : Journées dédiées à l’EAC avec les artistes associés
15 > 19 mars 2027 : Journées dédiées à l’EAC avec les artistes associés
18 > 28 mai 2027 : Dernière opportunité de retrouver les artistes associés avec une « Fenêtre sur Atelier » le dimanche 23 mai dans le cadre de la clôture de saison